Alquimias del habitar: Chile en la Bienal Révélations París 2025

El próximo martes 2 de septiembre, la Corporación Cultural de Lo Barnechea (CCLB) inaugura la nueva exposición Alquimias del habitar: Chile en la Bienal Révélations París 2025, en la Galería de las Tradiciones.

 

La muestra consiste en la recuperación de gran parte de las piezas que estuvieron presentes en el stand de Chile en una de las circunstancias de arte textil más distinguidas del mundo.

 

Agostina Branchi, Raquel Aguilar, Marcela de la Vega, Andrea Lallana, Viviana Rantul, Daniel Soffia, Rita Soto son las artistas que protagonizaron la selección chilena en la Bienal y que serán parte de Alquimias del habitar.

 

Bajo la curaduría de Barbara Velasco, la muestra propone una reflexión en torno al habitar como un ejercicio que va más allá de lo físico, y toca el ámbito de lo simbólico y lo cultural mediante objetos artesanales.

 

La muestra se encontrará abierta hasta el 8 de noviembre y es con entrada gratuita.

Conoce a las aristas:

 

Raquel Aguilar
Desde su infancia, aprendió sobre la vegetación de Chiloé, lugar donde reside. De forma autodidacta, utilizó lanas para crear tejidos, siguiendo con fibras vegetales como la ñocha, manila, junquillo y quilineja, todas materias primas recolectadas en su localidad. Ha obtenido logros como el Sello de Excelencia a la Artesanía, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de Chile y el Premio Revelación del National Museum of Women in the Arts de Washington.

 

Agostina Branchi
Arquitecta y artista argentina radicada en Chile, fusiona lo artesanal con lo industrial en su obra, creando esculturas textiles a partir de hilos, cuerdas, cordones y cuero. Su trabajo está inspirado en técnicas de tejido precolombinas, como la trama, el torzal, la tapicería y, en particular, el embarrilado. A través de estas técnicas ancestrales, su obra fusiona la soguería criolla con el embarrilado precolombino mediante un enfoque contemporáneo.

 

Marcela de la Vega
Licenciada en educación de la Pontificia Universidad Católica de Chile, estudió además el Diplomado en Creación Textil y Diseño de Superficies de la Escuela de Diseño UC. Su obra explora la relación entre materiales tradicionales y contemporáneos, utilizando cuerdas de algodón recicladas y biomateriales como algas y almidón, abordando temas como la extinción, la identidad y el paso del tiempo, recuperando a su vez tecnologías ancestrales en sus creaciones.

 

Andrea Lallana
Nació en Argentina y se mudó a Chile en 1992. Creó Compañía de Indias, galería especializada en artesanía contemporánea chilena, y estableció su estudio de cerámica en Valparaíso. Su obra explora las formas y texturas de los minerales cerámicos, destacando su sensibilidad a los cambios de contexto y la mutabilidad de la materia. Su enfoque combina una perspectiva posthumana, reconociendo la influencia de agentes no humanos y la búsqueda de analogías con la naturaleza.

 

Viviana Rantul
Tejedora, trabajadora social y gestora cultural, originaria de Purranque, al sur de Chile. Ha desarrollado proyectos financiados por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de Chile, recibiendo premios nacionales como el Sello de Excelencia en 2023 y el Sello Indígena en 2024. Inspirada en su perspectiva mestiza huilliche, no sólo crea obra en tapicería, sino que incorpora fibras vegetales como ñocha y lino, logrando una obra totémica en telar con la que tributa a la cosmovisión mapuche.

 

Daniel Soffia
Arquitecto y artesano, reside en la comunidad mapuche Mariano Millahual en Quetroleufu, sur de Chile. Su trabajo se centra en el estudio y la preservación de objetos, utensilios y muebles tradicionales de la cultura campesina y étnica. Su técnica combina el tallado y la escultura de madera tradicional recuperada de ríos y campos locales, demostrando compromiso con la sostenibilidad y el respeto por los recursos naturales.

 

Rita Soto
Destacada diseñadora y artista chilena en el campo de la joyería contemporánea, especializada en microcestería elaborada con crin de caballo. Su obra combina tradición e innovación, resignificando las técnicas ancestrales y explorando la fragilidad, la resistencia y la historia. Sus piezas, consideradas únicas, dialogan a partir de los materiales, la técnica, la historia, la identidad, la sensibilidad y los relatos cotidianos.

Otras programaciones

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Exposiciones
18 de marzo

"Mar en tramas" de Raquel Aguilar

La muestra cuenta con una serie de piezas de artesanía confeccionadas a partir del tejido de la quilineja, una enredadera típica de los bosques del sur de Chile.

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